时装秀展现中国传统文化之美。
走秀现场。
走秀现场。
深圳侨报记者 伍思晗 通讯员 刘茜 文/图
用白银写诗、以布为纸、以线当墨、以针做笔……在“亲爱的中国越来越美丽”——2024深圳统一战线文艺展演活动中,《国色巡游·蹁跹霓裳》节目以多彩非遗展现民族传统技艺,将东方生活美学与现代时尚理念巧妙“碰撞”,带来一场极具韵味的时装秀。
唤起“我心归处是中华”的文化自信
《国色巡游·蹁跹霓裳》围绕中华优秀传统文化而展开,通过串联强汉朝代、盛唐之世、宋朝芳华、灿烂明朝四个朝代时间线,组成多个小场景来全方面,展现中国传统文化之美。28名身着民族元素服饰的参演人员从幕布后款款走向台前,掀起了一阵时尚元素和非遗魅力相融合的民族风,生动演绎了“踏鼓飞燕”、“簪花仕女”、“只此青绿”、“大明风华”四个主题,台下观众一边赞叹一边举起手机将一幕幕精彩瞬间定格。
大屏幕上,一帧帧画面带领大家身临其境地体验非遗制作的细节,了解非遗背后的故事——既有凝聚了水族智慧与美学精髓的马尾绣,兼具了艺术装饰趣味及实用价值的蜡染工艺,也有承载了民族文化记忆的苗绣、苗银,跟随镜头追根溯源,一项项非遗技艺“活”了起来,唤起了“我心归处是中华”的文化自信。
“让更多深圳建设者感受民族文脉精神”
“很激动、很震撼、很荣耀!”坐在观众席间的深圳市非遗生活文化产业研究院院长魏素莹,也是节目创作的参与者之一,她希望通过绽放于舞台的非遗藏品、非遗文创艺术品,让更多的深圳建设者感受到各民族文脉的精神。
作为非遗生活馆的创始人,魏素莹自1997年以来,走遍了全国23个省市,深入到46个民族聚居区,拜访了300多位民间艺人,收集整理大量文献、文字和影像资料,收藏大量非遗藏品,并在2015年创立了“非遗生活”品牌,让非遗“飞入平常百姓家”。
“非遗因生活产生,老的非遗技艺如今需要新的载体。”魏素莹认为在时代的更迭中,非遗不应只停留在保护、收藏的层面,更应将非遗工艺以更加时尚、多元的面貌呈现出来。为此,她带领团队挖掘少数民族地区特有的非遗技能,进行培训和工艺创新,让非遗产业成为乡村振兴的经济引擎,真正实现魏素莹所期望的“让绣娘回家,让留守儿童不再留守。”
“水族的马尾绣既有实用的高品质,也具备时尚的力量感,受到海外高端市场的青睐。”魏素莹与团队对非遗元素进行了再设计、再创新,并立足于时尚之都、创意之都的深圳,向国际市场进行文化和品牌输出。
据悉,非遗生活”连续三届亮相意大利米兰国际时装周,多次参加法国巴黎国际服装服饰订货会、采购展,英国伦敦、德国慕尼黑文化艺术交流活动等…至今,“非遗生活”已成功将80多项国家级非遗实现了产业化,签约了近300位非遗传承人,产品类别涵盖服装、配饰、日用、家居等13个品类、近800个产品样态,斩获100余项实用新型和外观设计国家专利,率先在全国范围内实现了非遗品牌化、标准化、产业化。
“深圳是民族大团结的融合之地,聚集之地,我们希望通过自己的努力引领民族文化在这里扎根、开花、结果。”魏素莹如是说。
“赋予东方文化现代、时尚的表达和内涵”
深圳市时尚产业市场规模近万亿,汇聚了超2500家服装品牌企业,此次走秀展示的时装就来自深圳本土企业粉衣蓝橱时尚股份有限公司(以下简称“粉蓝时尚”)的原创设计服装作品。
“这是一场探寻东方文化根源的寻迹秀。这一场秀,不仅为霓裳,还为那一颗难忘的故乡情。”企业品牌总监魏阿妮介绍,节目中展示的是粉蓝时尚·寻迹东方艺术礼服,融合了苗族、彝族、侗族等民族文化艺术元素,希望将品牌独有的东方文化情怀与民族回望呈现给大家。
从首创时装音乐剧,到成立皮影艺术博物馆,再至艺术跨界秀寻迹·苗、寻迹·彝、寻迹云之南、寻迹·布依……18年来,粉蓝时尚持续聚焦传统文化的挖掘与创新传承,赋予了东方文化现代、时尚的表达和内涵,令东方文化更加国际化。
“非遗传承不是简单对文化历史的展览展示,非遗传承是对未来演变方向的当代化探索。”在粉蓝时尚设计师的眼中,以时尚的语言讲述民族故事、解读民族文化,续写传统文化的当代价值,是企业持续进行文化探寻的使命。魏阿妮表示,粉蓝时尚将以文化行走的力量为根基,持续品牌设计创新,传播东方诗艺美学生活方式,共建东方诗艺美学文化生态。